Filmen, der ændrer måden, vi tænker på internettet på

Som det viser sig, bruger Suzu sin tid som popstjerne i Parallel World “U”, en virtuel virkelighed, der lover en frisk start og en ny start, noget yderst lovende for en teenager, der er utilpas i sin egen hud. Som internetpopstjerne Bell (stavet uden “e” som i titlen for at være klar, som Suzus navn oversættes til “Bell” på engelsk) finder hun øjeblikkelig viral berømmelse, som hurtigt sætter hende i kontakt med en anden berømthed. – eller rettere sagt den berygtede — U-indbygger: “Udyret”, som Suzu føler et mystisk slægtskab med.

På en måde kan Belle ses som en joke om vores voksende ønske om at overtage fuldt gengivne virtuelle sociale rum – som det ses med spil som Fortnite og Animal Crossing: New Horizons, for eksempel, der fungerer som spillesteder for koncerter eller interviews og giver folk mulighed for mulighed for at forbinde under selvisolation. Men det er også meget mere grundlæggende om hele karakteren af ​​online kommunikation, og hvordan det kan fremme både personlig transformation og selvrefleksion.

“Jeg tror, ​​at der er en anden verden, hvor vi kan være en anden version af os selv [helps to show] at vi ikke bare er det, vi viser til samfundet,” siger Hosoda til BBC Culture. Belle og Suzu er så forskellige, at de er praktisk talt forskellige mennesker, men i virkeligheden er de den samme person. Nogle gange ender vi med at tro, at vi kun er en side af os selv, men faktisk har vi mange dimensioner. At lære det og tro på det hjælper os til at være mere frie.”

Hosodas fantasi om det digitale liv

Hosodas instruktørkarriere begyndte ved årtusindskiftet, og efterhånden som hans filmografi voksede, blev faderskab og børns liv klart hans yndlingsemner. I sin forrige film Mirai i 2018 bliver faderen husholderske for første gang. Før det, i 2015’s Wolf Children og 2012’s The Boy and the Beast, frygter enlige forældre, hvor deres børns uafhængighed vil føre dem hen, såvel som den indflydelse, de har på deres livs form. Men sammen med dette fokus på familien var en mere specifik interesse, han gentagne gange udforskede, den rolle internettet spiller i udviklingen af ​​nutidens børn – noget han først kom ind på i sin allerførste spillefilm i 2000, Digimon: The. Filmen er tilbage til 2009’s Summer Wars, om en gymnasieelev involveret i en onlineverden kaldet Oz og nu Belle.

Faktisk er dette motiv om børn, der søger vejledning og tilflugt i fantasiens digitale verdener, måske det mest fremtrædende element i hans arbejde – selv i hans film, der tydeligvis ikke er forbundet med internettet, såsom “Mirai”, hvor de unges stamtræ hovedperson præsenteret som en slags traverserbart webhotel. Hans film afspejler ofte visuelt den digitale kulturs indflydelse, med en fod i virkeligheden og en fod ude af virkeligheden – for eksempel, mens hans karakterer kan se reserverede og naturlige ud, handler de meget ofte med overdimensionerede, tegneserieagtige reaktioner. Tematisk verdslige støder normalt sammen med det overjordiske, da dets unge eller teenage-hovedpersoner bruger deres hurtige liv på at gøre det fysisk umulige – at rejse gennem tiden i The Girl Who Leapt Through Time og Mirai, mens de blæses ind i en anden dimension i “The Boy and the Beast”. ” og gå ind i virtual reality i Summer Wars og Belle.

Leave a Comment